САВОЛЬДО

, Джан Джироламо (Savoldo, Giovan Girolamo) Ок. 1480/1485, Брешия — ок. 1548, Венеция. Итальянский живописец. Мастер брешианской школы. Ученик основателя брешианской школы В. Фоппы (1427—1515). Работал в Брешии (до кон. 1510-х), в 1508 вступил в цех флорентийских художников. Ок. 1521 переехал в Венецию. Проведя большую часть жизни в Венеции, Савольдо в то же время в гораздо меньшей степени, чем другие мастера венецианской провинции (Террафермы), испытал влияние живописной школы Венеции. В основе его творчества лежат ломбардские истоки, что проявляется и в его отношении к натуре, и в интересе к простонародному типажу, и в живописной манере, сочетающей отчетливую пластическую моделировку форм с изысканной красотой, основанной на холодных тонах красочной гаммы и эффектах освещения.Эти черты, уже определяющие характер его ранних работ (Пророк Илья в пустыне, ок. 1510, Вашингтон, Нац. галерея искусства; Отшельники св. Антоний и св. Павел, 1510, Венеция, галереи Академии), получили развитие в ряде работ венецианского периода (Мадонна во славе с четырьмя святыми, ок. 1525—1527, Милан, галерея Брера; Поклонение пастухов, ок. 1527, Турин, галерея Сабауда; Рождество, ок. 1530, Брешия, пинакотека Тозио-Мартиненго, авторская реплика картины — ок. 1540, Венеция, церковь Сан Джоббе). Первоначальная суммарность трактовки крупных, тяжелых, энергично вылепленных масс и подчеркивание грубоватой простонародности персонажей уступают место в картинах венецианского периода более богатой и утонченной проработке форм, красоте и разнообразию рисунка, облагороженности облика персонажей, сохраняющих при этом патриархальную простоту. К лучшим работам этого времени относится Товий и ангел (1520-е, Рим, галерея Боргезе) с ее широким, навеянным работами Тициана пейзажным фоном, одухотворенно-прекрасным ангелом и босоногим подростком — Товием, утонченной красотой ослепительно-белых, серо-голубых, серебристо-розовых тонов одежд. Важным эстетическим открытием Савольдо венецианского периода являются однофигурные композиции с жанровой окраской (Мария Магдалина, ок. 1530, Лондон, Нац. галерея; Пастух, ок. 1530, Малибу, музей П. Гетти; Флейтист, ок. 1527, Нью-Йорк, собрание П. Шарпа). Необычен, видимо, основанный на не дошедших до нас работах Джорджоне замысел Мужского портрета (т. н. Гастон де Фуа, 1520-е, Париж, Лувр), где фигура молодого мужчины отражается в поверхности зеркал, металлической кирасе молодого рыцаря, стоящих у его ног доспехах, находит продолжение в люминистических эффектах Флейтиста, склонившегося над флейтой в полутьме небольшого интерьера и предвосхищающего ранние работы Караваджо. Интерес к эффектам ночного освещения проявляется и в группе полных сурового величия ночных сцен 1530-х: Поклонении Младенцу (Вашингтон, Нац. галерея искусства; варианты — Милан, собрание Креспи-Морбио; Рим, собрание Альбертинелли) и Св. Матфее с ангелом (Нью-Йорк, музей Метрополитен).